Light-painting in Puglia: Sublument

La luce è l’elemento fondamentale di ogni tecnica fotografica, determina l’atmosfera dello scatto.

Non esisterebbe immagine fotografica senza di essa. D’altronde il significato stesso della parola fotografia è “scrivere con la luce”.

In ogni scatto, il visual artist deve saperla utilizzare sapientemente, osservarla, riprodurla e modificarla per poter dare il giusto valore a ciò che vuole fotografare. Ma non sempre, la luce è solo uno strumento.

Nella tecnica fotografica del light painting, infatti, la luce non è il mezzo, ma il fine. È ciò che si vuole catturare, quella scia che ogni fonte luminosa muovendosi, è in grado di lasciare.

Il light painter è una sorta di pittore che con una sorgente luminosa crea disegni, istanti di luci, che vengono colti dall’obiettivo della macchina fotografica.

Light painting: disegni di luce

Light painting significa letteralmente dipingere con la luce ed è una tecnica fotografica utilizzata per ottenere fotografie utilizzando una semplice fonte luminosa. Davanti all’otturatore aperto si compiono, in un intervallo di tempo più o meno lungo, dei movimenti. Questi lasciano delle scie che verranno catturate dall’obiettivo e daranno vita a composizioni luminose.

Sublument

Sublument è un progetto fotografico di Andrea Riezzo, un visual artist che ha abbracciato la tecnica del light painting. I dipinti di luce di questo progetto nascono nel 2017 e si basano principalmente sull’utilizzo di un tubo luminoso che sapientemente Andrea utilizza come il pennello di un pittore creando dei disegni che fanno da sfondo alle sue fotografie notturne.

Il light painting è proprio questo, dipingere con la luce.

Disegni che il light painter crea muovendo il tubo luminoso e sfruttando lo scatto fotografico a lunga esposizione. I movimenti compiuti lasciano delle scie luminose che vengono catturate nella fotografia scattata.

Il risultato ottenuto è frutto di tecniche, di trucchi sperimentati ma soprattutto di creatività ed ispirazione da parte del light painter. Ma la passione non è tutto. Fondamentale nel progetto fotografico Sublument, è stata la scelta dello spazio giusto, le ambientazioni notturne dove la luce si è potuta esprimere al meglio.

Ogni viaggio è un’esperienza della nostra anima. E per renderla ancor più indelebile possiamo catturarla in un’immagine creata con la tecnica del light painting.

In Sublument c’è un forte legame con il territorio. Le location scelte da Andrea sono le spiagge più suggestive del Salento e le costiere più incantevoli della Puglia. Un ambiente che si è rivelato ideale per trovare la giusta ispirazione e produrre foto dagli effetti spettacolari, frutto di sperimentazioni e prove che dal 2017, hanno arricchito il progetto con diverse tecniche e con lo stile personale del visual artist che si è voluto affidare alla calligrafia per affinare la tecnica.

Gli strumenti

Fotocamera in grado di regolare il tempo di scatto in modalità manuale, ovvero la velocità dell’otturatore (shutter). Indispensabile perché lo scatto è effettuato in una lunga esposizione durante la quale deve catturare la luce presente sulla scena. Un treppiedi. Una fonte luminosa, una torcia led o qualsiasi altro dispositivo luminoso. In Sublument la scelta è caduta su un tubo luminoso autocostruito. Un tubo in acrilico trasparente, lungo 1 mt con un diametro tra 2.8 cm e 3.2 cm, le dimensioni del diametro sono fondamentali perché all’interno si deve adattare la torcia. Lana di acciaio (steel wool) per creare un effetto di luce e fuoco. La location giusta che possa esaltare il risultato. Spazi aperti illuminati dalla luna, la riva del mare per sfruttare i riflessi della luce sull’acqua.

La tecnica

In Sublument, lo strumento ricorrente è un tubo in acrilico illuminato da una torcia posta a un'estremità. L’illuminazione deve essere uniforme: per diffondere ancora meglio la luce si inserisce nel tubo della carta da forno, una pellicola satinata o più semplicemente si gratta con della carta vetrata molto fine.

Si imposta il tempo di scatto a 2-5 sec. e si inizia a muovere il tubo. Più semplici saranno le figure disegnate con i movimenti del tubo, migliore sarà la composizione.

Il progetto è un gioco continuo fra luce e spazio circostante in una lunga esposizione, l’obiettivo fotografico, coglie le diverse scie che la luce lascia e che vanno a comporre dei veri e propri disegni. Il risultato è un’immagine fotografica unica.

Un’altra tecnica proposta da Riezzo è lo steel wool, la lana di acciaio che resa incandescente regala composizioni luminose sorprendenti. Un effetto quasi di fuoco.

Light painting experience

Ogni viaggio è un’esperienza della nostra anima. E per renderla ancor più indelebile possiamo catturarla in un’immagine creata con la tecnica del light painting.

L’idea di Riezzo è stata quella di portare i turisti fra le spiagge e le costiere più suggestive del Salento e della Puglia dove creare delle fotografie.

Esplorare il territorio fa parte del lavoro del light painter, bisogna trovare il luogo adatto che possa portare al miglior risultato possibile, fare dei sopralluoghi di notte per sfruttare al meglio la luce, trovare uno spazio che possa essere lo sfondo ideale per quello che si vuol disegnare. E perchè no, trasformare questa ricerca in uno strumento per far conoscere il territorio anche ai turisti.

In questo senso, Sublument ha unito la bellezza delle coste pugliesi a quegli attimi di luce che l’obiettivo riesce a cogliere dando vita ad immagini uniche e suggestive in cui l’equilibrio della figura umana è immersa nel movimento sinuoso creato dalle scie di luce.

Un progetto che è frutto di ispirazione, tecnica, creatività e passione.